#77 Técnicas Avanzadas de Composición

Hola a tod@s y Bienvenidos a MMQF.

La charla habla sobre técnicas avanzadas de composición fotográfica, con la participación de Pau Prada, Fernando Dávila, Javier Díaz y Dioni Cobos. Aquí tienes un resumen de los puntos clave discutidos:

  1. Introducción a la Composición Avanzada:
    • Introducimos el tema de las técnicas avanzadas de composición en fotografía, destacando la importancia de comprender y aplicar estas técnicas para mejorar el impacto visual de las fotos.
  2. Elementos Fundamentales de la Composición:
    • Recapitulamos elementos básicos como el punto, la línea, el contorno, la dirección, el movimiento, la escala, la dimensión, la perspectiva, la forma y la textura.
    • Enfatizamos la importancia del color y cómo la visión humana percibe el tono en lugar de la memoria exacta del color.
  3. Impacto Visual en la Fotografía:
    • Debatimos sobre por qué ciertas fotos funcionan y otras no, destacando factores como la formación, el contexto cultural y el estado emocional del espectador.
    • La importancia cultural de los colores y cómo se perciben de manera diferente en diversas culturas (por ejemplo, el blanco en la cultura hindú vs. el negro en las culturas latinas para el luto).
  4. Técnicas para Mejorar el Impacto Visual:
    • Reflejos y Simetría: Utilizar reflejos en varias superficies (espejos, agua) para crear simetría e interés visual.
    • Líneas Guía: Utilizar líneas en la composición para guiar el ojo del espectador a través de la imagen, mejorando la profundidad y el enfoque.
    • Cielos Poderosos: Incorporar cielos dramáticos para agregar un elemento dinámico a los paisajes.
    • Vistas en Ángulo Bajo: Cambiar el ángulo de la cámara a una posición baja para agregar dramatismo y una perspectiva diferente a las fotos arquitectónicas y de paisajes.
    • Encuadre: Usar elementos naturales o artificiales para enmarcar el sujeto dentro de la foto, creando una composición más atractiva.
    • Contrastes y Puntos de Vista: Jugar con los contrastes de luz y sombra y experimentar con diferentes puntos de vista para hacer que escenas comunes parezcan únicas.
  5. Técnicas Especiales y Consejos:
    • El uso de lentes ojo de pez para crear perspectivas únicas y distorsionadas.
    • La importancia de experimentar con diferentes perspectivas, como el punto de vista de un animal o desde un ángulo muy alto.
    • El uso de reflejos y el impacto de las condiciones ambientales como la lluvia para crear fotos visualmente impactantes.
  6. Fotografía Nocturna:
    • Enfatizamos la importancia de una iluminación adecuada del primer plano para crear imágenes nocturnas impactantes, combinando iluminación natural y artificial.
  7. Errores Comunes y Consejos:
    • Evitar composiciones desordenadas y asegurar que el sujeto principal destaque.
    • La importancia de practicar y experimentar con diferentes técnicas para desarrollar un estilo personal.

La charla está llena de consejos prácticos y demostraciones, lo que la convierte en un recurso valioso para los fotógrafos que buscan mejorar sus habilidades de composición y crear imágenes más impactantes.

Y hasta aquí el resumen de la charla, puedes escucharla en Spotify o en YouTube.

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