#148 Montar una exposición fotográfica… y sobrevivir para contarlo

🖼️ Cómo montar una exposición fotográfica (y sobrevivir para contarlo)

En este episodio de Mucho Más Que Fotos hablamos de un tema que todos los fotógrafos nos planteamos algún día: cómo organizar tu propia exposición fotográfica.
Desde la idea hasta la inauguración, pasando por impresión, iluminación, costes y anécdotas.


📍 1. Por dónde empezar

Lo primero es definir el propósito y la temática.
¿Quieres mostrar tu mejor trabajo o contar una historia?
Fer lo resumió así:

“Una exposición no es colgar fotos bonitas, es contar algo con ellas.”

A partir de ahí, el equipo coincidió en que el espacio y el público condicionan todo:
no es lo mismo exponer en una galería, un bar o un ayuntamiento.


🖼️ 2. Selección y narrativa visual

Cada fotógrafo compartió su enfoque:

  • Fer diseñó su exposición como un recorrido visual por su pueblo, desde la llegada hasta las vistas aéreas.
  • La foto de portada fue un homenaje a su abuela, una imagen íntima que abría el recorrido.
  • Se debatió cuántas fotos son ideales: entre 20 y 30 imágenes suelen funcionar según el tamaño del espacio.

“La clave no es solo qué fotos eliges, sino el orden en el que las muestras.”


🧾 3. Impresión, calibrado y papel

La parte más técnica y temida.
El equipo repasó consejos esenciales para lograr impresiones fieles:

  • Calibra tu monitor antes de enviar a imprimir.
  • Usa el perfil de color que mejor represente tu pantalla.
  • Descarga los perfiles ICC del laboratorio según el papel.
  • Haz pruebas antes de imprimir la serie completa.

También debatieron sobre materiales:

  • Papel mate o lústre si va con marco o cristal.
  • Dibond o foam si se expone sin marco.
  • Evitar el brillo excesivo y cuidar la iluminación del espacio.

💰 4. Costes y realidad

Fer fue claro:

“Si quieres ganar dinero, no montes una exposición.”

El coste total de su muestra superó los 1000 € entre marcos, impresiones y cartelería.
Aun así, vendió más de la mitad de las obras, sobre todo porque el público era local y reconocía los lugares fotografiados.


💡 5. Promoción y montaje

La promoción también tuvo su parte divertida:

  • Diseñó carteles con QR para reservar fotos y sorteó dos copias entre los visitantes.
  • Colgó carteles por el pueblo “después de unas cervezas”, según confesó entre risas.

El montaje fue artesanal: desde ajustar focos de 45° hasta improvisar con escaleras.
La moraleja: hazlo tú mismo, pero con cariño y paciencia.


📸 6. Consejos finales del equipo MMQF

✅ Imprime siempre tus fotos, aunque no sea para exponer.
✅ Prueba papeles, perfiles y tamaños antes de lanzarte.
✅ Si usas papel, elige papel mate.
✅ Haz la exposición para disfrutarla, no para vender.
✅ Y no olvides contarlo en redes: ¡que se vea el curro!


👵 Extra: La Críticona

El episodio cerró con una nueva sesión de La Críticona, donde los oyentes enviaron sus fotos para recibir feedback del equipo.
Entre risas y consejos sinceros, analizaron cascadas, cuevas, atardeceres, auroras y retratos con luz natural.
Una sección ya clásica que sigue creciendo cada semana.


👉 Si estás pensando en exponer tus fotos, este episodio es una guía práctica y divertida para hacerlo sin morir en el intento.
Disponible ya en YouTube, Spotify, iVoox y Apple Podcasts.

📌 Y recuerda: en la web puedes ver el resumen y enviar tus fotos a La Críticona para participar en próximos episodios.

Deja un comentario